商业摄影构图形式
要了解构图形式，首先要了解画面中的构成元素，直观地把元素分离出来，强调和突出想要的元素，舍弃或者删除次要元素，已达到想要的艺术效果。
- 画幅
摄影中的画幅一般包括三种，即横幅、竖幅、方幅。它们的特点分别如下：
- 横幅。有利于表现、强化景物在水平方向的舒展性，增加稳重感，突出画面的安静与深沉。如表现大海、湖泊、群山等大型景物时可以使用横幅。
- 竖幅。竖幅在其总想的透视感加强，通常可以表现向上运动的物体或高大景物等，如树木、建筑或人物。纵向透视加强可以给你带来高大、伟大的视觉心里效果，有积极向上的含义。
- 方幅。摄影中的方幅可以个人一种亲切、大方、淳朴的感觉，由于比较工整，所以经常表现小品等写意性比较强的景物，如花、鸟、人物或生活的一角，趣味性较强。
2.构图元素
- 点。点是存在于摄影中最小的单位，虽然小但是其作用很大，无论是一个点还是多个点，都会对画面组成产生极大的影响。摄影中的点并非仅指狭义上人们所理解的点，而且指画面内容的凝结的点，一个人、一朵花、一只动物等，都可以称之为点，但也包括实际意义上的点。点的位置可以影响画面的均衡、平均、稳重等。根据位置的不同产生的效果不同，例如画面均衡失调时，即某一景物占画面重量过大，那么可以加上一点来平衡画面的均衡。
- 线。线条是摄影中最常见的元素，它起到勾勒物体形状、引导观众视线等作用，是画面组成的骨骼部分，相当程度上对透视、画面组成起着决定性作用。
线条在画面中以不同形式存在，如直线、水平线、对角线、曲线等。根据形式不同所表述的意义也不同。如：直线表现物体高大；水平线表现画面的安静；对角线表现画面的活力；曲线表现画面的优美等。线条的使用要符合视觉规律，通过展现不同的线条可以给景物带来不同的意义， 其主要作用如下：
第一，可以产生韵律和节奏感。
第二，有力地表现画面情绪
第三，表现视觉的形式感。
- 色彩。色彩在摄影中的处理要以其自然属性为主，但主观属性在某些时候也起主要作用。自然属性是指不以人的意志而改变的物体本色彩，而主观性可以让这种性质改．使物体的颜色随人们的意志而改变。要想熟练地使用色彩，就需要人们了解色彩的构成以及色彩之间的关系。
3.色彩三要素
- 明度。黑，白、灰在人们所认识的颜色中有个独特的名称，即为消色，没有色彩感。灰色只有白黑亮度等级。在消色中白色明度最高，黑色最低，中间存在一个灰色系列。在彩色中，任何一种色彩都有自己的明度特点，如黄色明度最高，紫色明度最低。
- 色相。色彩相貌，是色彩所存在的外表与灵魂。构成可见光谱中的各 色相都为原始色，人们给可见光谱中的各类颜色命名，某一种名称对应特定的色彩印象是色相的概念。
- 纯度。色彩的鲜浊程度，例如在色彩中混入白色，鲜艳度降低，明度提高 混人黑色则鲜艳度降低，明度降低，混入灰色时明度无变化，纯度降低。